Neverland

  昨天花一下午时间读了这本日本人写的书，感觉挺受启发。
柯布是个风格多样的大师，他的丰富令人叹为观止。但是他为什么如此丰富？创作中是否有一些不变的坚持？早期和晚期作品的共性何在？创作的时候如何思考？一直使我深感困惑。
  这本书将柯布创作中的一些手法归纳为九个原型，有的时候略觉牵强，但是还是颇有道理，等于是帮我想了一些一直没有深入思考的问题。
  将柯布的建筑创作归纳到简单的九个原型中去，说实话，很难。作者归纳的也未必全都让人信服。但是对作者的思维方法很感兴趣，这样从源头分析大师做设计的思路，肯定比简简单单记平立剖面，记符号更深入些。所谓“嚼”书，这应该算一例了。
  去年柯布全集中文版上市，忙不迭搬了一套回家，粗读一遍，收获并不太大，回忆起来，只是粗略了解了柯布的一些经历，对设计内的东西印象不如期望的那么深刻。那么，昨天这本《九个原型》当属不错的参考书。对于柯布的研究，小鬼子比我们深得多。
  “前面水平出挑，后面垂直竖立(a、b、c)”被作者归纳为柯布经常采用的手法，无论是几何形体的萨伏伊，还是天马行空的廊香，其实还是有很多相同的东西。这一段看上去匪夷所思，细想想又确实在理。
   “屋顶上承载着透空的长方体(i)，斜向的扶梯型(h)使目光沿着对角线移动，使纯粹的简单形体上的表现得以丰富。”这样的分析让人信服。
   读这本书，看到了一些大师的手法。但更重要的是，它引导我们用新的思维方法思考。从这个角度上来说，一下午时间花得很值。

这篇文章发布于 2006年09月20日，星期三，10:28 上午，归类于 杂谈。 您可以跟踪这篇文章的评论通过 RSS 2.0 feed。 您可以留下评论，或者从您的站点trackback。